新闻网讯（通讯员 段骎芮）11月1日晚7点，华科大第2464期人文讲座于线上举行。国家一级演员，昆剧、苏剧表演艺术家，全国文化名家暨“四个一批”人才，国家级非物质文化遗产项目（昆曲）代表性传承人王芳为师生带来了一场题为“昆曲艺术赏析”的讲座。王芳曾获第十二届、二十二届中国戏剧梅花奖“二度梅”，第十二届“文华表演奖”、第二十四届“上海白玉兰戏剧表演主角奖”、联合国教科文组织颁发的“促进昆曲艺术奖”、全国“天下第一团”优秀表演奖榜首等各大奖项。

讲座的开始，王芳对昆曲艺术进行了简要的介绍。昆曲被誉为“百戏之祖”，距今已有六百多年的历史，鼎盛时期曾有一千八百多篇剧本，集众多艺术家的心血为一体。昆曲容量大、底子厚，是集诗词歌舞乐为一体的完整的表演艺术。2001年5月18号，昆曲被联合国教科文组织命名为“人类口头和非物质遗产代表作”，简称为“世界非遗”。

王芳结合演绎示范与表演视频对昆曲的“四功五法”进行了详细的诠释，并分享了自己的一些表演心得。昆曲表演讲究四功五法，四功分别为唱、念、做、打，五法为手、眼、身、法、步。在介绍昆曲的念白时，王芳表示，念白无谱，演绎效果完全依赖演员对剧本的理解，不同的理解演绎出来的舞台效果有所不同。以《长生殿》里杨贵妃的念白为例，王芳强调，表演者演绎时必须深入角色内心，准确把握角色的情感变化，要将情感真实地呈现给观众。为了在表演时更好地呈现出念白的轻重缓急，表演者也必须珍惜高音等声音的使用。在介绍昆曲的表演动作时，王芳讲道，昆曲原先为厅堂艺术，在小范围空间里，演员的动作无法放开，因此表演必须在细节上非常到位，才能让观众享有身临其境之感。

谈到昆曲的传承与发展，王芳强调，一定要好好把昆曲传承下来，先传承，再谈发展。从“传”字辈开始，昆曲艺术家们一代代传承了戏曲中的精华。这一传承不可断，也不能断。“学者生，像者死”，表演者们首先需要把老一辈艺术家的优秀技艺、剧目传承下来，并消化吸收，才能形成自己的表演特色。在此基础上，传承者可以根据时代特色尝试一些现代剧目以促进昆曲的推广。最后，王芳鼓励年轻人多走进剧院，去了解、欣赏这门中国戏曲艺术中的珍品。