新闻网讯 10月28日晚七点，国际传统音乐学会、中国音乐家协会的周耘教授在东九C201教室为同学们带来了一场关于“世界音乐的世纪与我们的音乐观”的人文讲座，和同学们一起探讨了“世界音乐的那些事儿”。 
                           
                             无界限的世界音乐

    周耘首先向同学们简单介绍了世界音乐的内涵——人类创造的全部音乐文化，并通过世界各地民俗乐器的图片及音频展示了世界音乐的无界限与多样性。如2008年在湖北襄阳举办的“心与音”世界音乐展上，湖北古老乐器曾侯乙编钟被展示演出，颇具楚风特色。

    周耘还提到此前在东湖宾馆为日本贸易代表团表演的事。他当时在日本贵宾和省委领导面前献唱了几首东瀛名曲，其中一首的曲调与周华健的《花心》一样。在场的日本嘉宾听得津津有味，可是我们中国的同胞们就感到很纳闷了——何以我们国家的流行歌曲变成了日本的民歌呢？“这件趣闻足以说明世界音乐无明确界限，它所具有的包容性成为其独特魅力。”
                   
                    多元化的世界音乐——跳出欧洲音乐中心论

    世界音乐是人类创造的全部音乐文化的总称，因此多样性成为其主要特色。周耘表示，世界音乐是在批判欧洲音乐中心论的前提下对人类创造的一切音乐文化的包容。他指出，此前中国的音乐学院也好，各种音乐培训机构也罢，普遍重视西洋乐器，钢琴、管弦、声乐、作曲等都是依照传统欧洲的模式，而现在则有了更多的可能。 

    周耘大致分析了几个国家的特色音乐及乐器，如印度的西塔尔、土耳其的乌德琴、越南的独弦琴、印尼的青铜佳美兰、西班牙的弗拉门戈、爱尔兰的风笛、阿根廷的探戈等。他还向同学们展示了各种音乐的曲式，大家听得如痴如醉。 
                       从中日民族音乐对比中反思文化传承

    谈及不同民族对音乐美的追求，周耘讲到，中国人主张壮美、优美，最起码是凄美。而日本人却追求幽玄，为此，他为我们播放了日本的《五木摇篮曲》，“我估计中国小孩听了肯定要做噩梦，但日本小孩听了我们摇篮曲估计要呵呵笑。”周耘打趣道。

    讲到这，周耘特地提到了中日民族音乐的发展，他指出，日本很多乐器等是从中国传过去的，但现在中国已经失传了，而日本当做宝贝一样保存的很好。“在当今世界音乐的潮流下，我们更要注重文化软实力的提升啊。”周耘语重心长地说。

                               用音乐传承历史
 
    周耘认为，世界音乐具有审美功能、娱乐功能、宗教功能、权力象征、仪式功能、传承历史、语言沟通等作用。周耘举例道，如布隆迪圣鼓，就是当地的国王加冕时才会演奏的，是一种天子权利的象征。再如土耳其的军乐是在仪式上奏响的。

    谈及音乐的传承历史功能，周耘讲了个小故事。陕西民乐的歌词中经常出现“毛眼眼”一词，指的是妹子、美女。但为何用此指代呢？有相关专家专门去当地进行探访，发现远古时，犹太人曾背井离乡来到黄土高原的这片土地，一部分犹太人留了下来，并于当地的居民结婚生子。因此，陕西米脂的很多姑娘都有着混血儿的美貌，被称为“毛眼眼”，无怪乎“米脂婆姨绥德汉”的美誉。这段历史由民歌传承记录下来，足见世界音乐的传承历史的功能。

    在讲座过程中，周耘兴致来了便哼唱上几句，无论是《一条大河波浪宽》，还是《三套车》，无不字正腔圆，韵味十足，引得同学们掌声阵阵。