新闻网讯（通讯员 张逸尘）10月31日晚，第2367期人文讲座在线上举行。著名昆曲表演艺术家、国家一级演员、上海昆剧团当家闺门旦、上海市戏剧家协会理事沈昳丽向华中大师生展示昆曲的魅力与精神，并基于实验剧场的创新尝试，诉说昆曲文化的传承道路。

沈昳丽介绍，昆曲发源于苏州昆山，距今有600年生命，被誉为“百戏之祖”“百戏之师”，在2001年5月18日被联合国教科文组织列入“人类口头和非物质遗产代表作”，成为人类文明和艺术发展史上的一大重要标识。

沈昳丽介绍了昆曲代表作”临川四梦”——“紫钗记“”牡丹亭“”南柯记“”邯郸记”。剧本均出自与大文豪莎士比亚同年辞世的明朝著名剧作家汤显祖。第一梦“紫钗记”改编自唐代传奇小说“霍小玉传”，耗时10年之久，最终结局以大团圆的美满形式呈现，体现汤显祖内心的温暖情怀。自创作第二梦“牡丹亭”开始，其风格转变为自由和浪漫。“牡丹亭”共55折，包括“惊梦”“寻梦”等经典折子戏。

沈昳丽认为，以汤显祖为代表的文人士大夫受时代所困，仕途不顺，转而进行大量的剧本创作，使得以此为基础的传统昆曲填词精巧不宜改动。相应地，昆曲声腔沿用“曲牌体”。文字与曲式严丝合缝，极致精巧。至于“曲苑缀英”等辅助记忆戏曲唱腔的工尺谱，相较于简谱，“依字行腔”的原则使其保持每一句词的完整性，从而达到字正腔圆的效果。

作为一名昆曲闺门旦，沈昳丽常常饰演才貌双全的大家闺秀，如“牡丹亭”中杜丽娘、“长生殿”中杨贵妃、“紫钗记”中霍小玉等。沈昳丽在此强调了昆曲演员的敬业精神，不仅体现在一丝不苟地完成动作与唱演，更是将这份工作视为探索发现之道，借助戏台上的角色完成生活中少有的情感体验。

传统剧场之外，昆曲在实验剧场的现代尝试也如火如荼进行着。沈昳丽与著名作曲家陈钢合作，进行“昆曲人声+小提琴+钢琴”三重奏、评弹元素、戏曲风作品等创新。在今年10月18日于上海上音歌剧院演出的“情殇——霓裳骊歌杨贵妃”中，沈昳丽联合上海爱乐乐团，舍弃传统的戏曲扮相，借助交响乐与自身昆曲唱腔，以声音代替表演，进行更为清晰直白的情感表达，获得观众广泛的良好反馈。

沈昳丽强调，昆曲之所以发展600余年而活力依旧，原因在于华夏民族具有与生俱来的诗意。昆曲有精彩的唱、念、人物扮演，有值得学者深入挖掘和让更多观众了解的内里。她现场清唱杜丽娘经典唱段“皂罗袍”，鼓励大家积极了解昆曲，走进并拥抱昆曲这一源远流长的艺术。