记者团 郭哲良 摄

■记者团 尤思迪

“我一般习惯将昆曲称为昆剧，因为不单有音有调，更有情节在其中。”在著名昆曲作家、国家一级编剧王若皓眼里，昆曲在文学上有着其他剧种无法媲美的极高造诣。5月11日晚，王若皓与华中大学子一同探讨了昆曲曲牌的魅力。

　　王若皓首先介绍了一些昆曲曲牌的基本构成和基础知识，填补了同学们的专业空白。“俗话说，京剧唱腔，昆剧唱字。”王若皓说文解字，与观众一起探讨剧中最精彩的几个部分。“昆剧的剧作，不是单纯的编剧，而是要建立一种曲的思维，加入音乐感。什么时候该用什么板，要拿捏得好。”

　　对子模式是中国古代文学的一大特色，也是闪光之处。“不过在昆剧中，要写好对子简直太难了。”王若皓不禁感叹，对子的形式之多变、技巧之困难令人咋舌。“逢双对、合璧对、鼎足对、联珠对等等样式。就如联珠对，不仅要连续对偶、多句相对，还要做到情绪层层渐入，就像‘自别后遥山隐隐，更哪堪远水粼粼。见杨柳飞絮滚滚，对桃花醉脸醺醺。透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷’一句，一共三对，如剥笋一般，对笔者是极大的考验。”他如是说。

　　昆曲最有魅力的，是其引子，讲究“由引子，定场诗，自报家门说开去”。这也体现了中西方戏剧在结构上的本质区别。王若皓通过对比分析说到：“西方剧就好似迷宫，永远猜不出最后要发生什么。而昆剧以开始就将头、尾告诉了看客，看的是过程，怎样一步步走向已知的终点。而引子就起到了一个定调子的重要作用。” 

　　紧接着，王若皓播放了一段著名昆曲《十五贯》的引子。老生铿锵有力的唱词彰显了主人公况钟刚正不阿的浩气，让看过无数遍的王若皓还是不由得赞叹连连：“引子在角色定位、全局定性上的作用太重要了。该怎么唱、怎么演，是昆曲演员的一块试金石。”

　　昆曲在巧法上也有很多独具匠心的设计。王若皓举例介绍：“像著名剧目《道觋》就借助了类比千字文的手法，将人生如戏的生活味道淋漓尽致地展现在观众面前。”他还打趣说，这种巧法我们是写不出来了，只有汤显祖老师可以。

　　在讲座末尾，王若皓总结了昆曲在我国古代戏剧中的独特地位——戏曲百花园中最具文化品味的一种。他认为昆曲不仅在思想上最具人文色彩，而且在品格上最为灵性，形态上最为婉约，滋养除了上百种地方戏中，是当之无愧的百戏之母。“现在昆剧的发展，由于没有了古文的那个氛围，无法再有以前的盛况。但只要有人保持兴趣，勤学苦练，还是能将这宝贵的文化传承下去。”王若皓号召大家关注这门优秀剧种，让文化精髓生生不息。