记者团 段卉 摄

■ 徐诗咪

   5月6日，吴天明导演最后一部作品《百鸟朝凤》上线，讲述了陕北乡村唢呐老艺人传承处境困窘和“匠人”精神。这也揭露了许多中国很多非物质文化遗产的现状。其中就包括生长在陕西一代的长安古乐。

   “我和《百鸟朝凤》的主角都姓焦，都吹唢呐，别人问是不是我的家族的故事，其实不是。《百鸟朝凤》其实想讲的是一种文化现象。”5月16日，长安古乐资深研究家，专家级传承人，著名唢呐教育家焦杰教授做客我校博雅艺术讲台第四期，先生身着对襟褂子，音色醇厚而平和，带来了一场关于长安古乐的普及性讲座。

   “长安古乐是宫廷音乐，不是一般的民间音乐。”焦杰强调了很多遍。

   唐明皇雅趣兴而闲召李白。李白醉中复醒写下《宫中行乐词8首》。“‘水绿南薰殿，花红北阙楼。莺歌闻太液，凤吹绕瀛洲。素女鸣珠佩，天人弄彩球。今朝风日好，宜入未央游。’这就是演奏形式的行乐。顾名思义，就是专门写给行进中的音乐，”焦杰讲述道，“这就是和宫廷的渊源。它是有谱可依的。”

   坐曲是长安古乐中的大曲。“从头到脚（西安叫穿靴戴帽）一件不少”。坐曲一般有十几个乐章。一部交响乐最少30分钟。古乐很长，一套大曲有时要长达1个小时20分钟。中央音乐研究所所长到西安几次采访时录制大曲，曲目历时1个小时20分钟。“一分钟不差。速度进行非常精准。”焦杰语气中颇有几分自得。

   坐曲就是大家坐下来演奏。“所有的人按照不同乐器，吹笛的啊，打鼓的啊，吹箫的啊……绕着桌子一圈，桌子上放着小件的乐器，还有润口的水。就像《韩熙载夜宴图》围绕桌子，美女给高官演奏的场景。”焦杰为大家描绘道。曾有日本友人观看过坐曲的演出后惊叹道：“我看到了唐大曲！我看到了唐大曲！”

   古乐中比较像当代歌曲的形式的是歌章。古代的时候叫散词小令本。什么都可以入词。“作为歌曲传唱。不单单是器乐性。传到民间后词曲分家。南曲缺词，北词缺失曲，没有汉字。大概可以追溯到安禄山进长安后，大量乐宫乐师流向民间。走到西安不想走了，”焦杰也讲了他们正在做的工作：将曲和我们古代大作家的词挂钩。不一定很对。但他认识这也是一种摸索尝试。众多词曲契合不是一个偶然现象。“就像忆秦娥，一唱后非常合适非常好。”

   唐书中有不少向天祈雨的记载，其中也少不了长安古乐的参与。不但求神灵，还要奏乐，“也是从宫廷开始。不是很低俗，很向上这种。”史书中记载，举行盛大祈雨，一些人演奏，又有人不服，又演奏了别的曲目，就像音乐比赛，看谁演奏的好，皇上还有赏赐。

   这是长安古乐又一种形式，念词。

   “念词到了后现代，重香客。一块上山，吹吹打打一路，从西安长安城到终南山南五台，走走歇歇，一直到庙上，唱词。陕西调，长安地区大量存在的。非常多。几十首。敬佛，尊佛，降魔，还有生活中的争斗。”说着说着，焦杰就开口唱了一段，方言朴实而声色动人。

   讲座的最末，焦杰谈及长安古乐的传承问题，声色肃然，站得笔直。

   “古老的乐种在全国搞抢救工作，从中央文化部，非物质文化遗产，搞了几十年。有很多种类。过去叫民族民间音乐，后来和国际教科文组织接洽后叫做非物质文化遗产。有经费和方便，可以加快研究和保存的步伐。我们长安古乐也是其中之一，叫西安鼓乐。世界教科文组织已经在几年前批准了。”

   “在我的感觉中，没有起到很大的作用。现在的民间，在基层，还在处在一种自生自灭的状态。”

   “我们研究所地方也没了，条件也没了，也不安排了，自发组织搞。有任务时召唤结束后就不管了。也是不是西安音乐学院的重点项目。他们不关心。整个研究所——根本没有一名研究人员是专业的。我是唢呐教师，在研究所是被聘用的，不是专门的。这个研究所——没有一个人是专职研究的。”

   焦杰在重复中表达着他的黯然。

   “我们现在是自发在做，摸着良心做。你给钱不给钱都要做。所以我们这里面70岁以上有很多。等候没有用，不用自己干起来做起来。长安古乐名字之争，我也不争了，写完就完了。做的好，大家同意，就成了，你做大了，就成了，做不大，是你不努力，或者存在什么问题。”

   话音落下，全场掌声。