飞檐高翘，青砖黛瓦的老房子，走马楼，明瓦窗以及砖雕门楼……一幅幅恬静淡雅的水彩画，充满了江南水乡古镇的韵味，仿佛在诉说深邃古巷的沧桑与历史的凝重。

    “用水彩画笔赋予画卷生命力，给人以视觉享受。”11月上旬，我校建筑与城市规划学院艺术设计系09级专业硕士研究生陈鲲创作的《印象中国古民居》系列水彩画赴塞尔维亚交流与展出。陈鲲本人也作为塞中文化交流的使者，赴塞尔维亚参加了为期十天的交流活动。 她凭借创作的系列水彩画《印象中国古民居》，荣获国际视觉艺术获奖证书。
 
    访塞期间，陈鲲的作品——《印象中国古民居》系列之一被当地的Babka Art艺术展览馆收藏。中塞友好协会主席、国际视觉艺术协会主席拉多舍维奇先生为陈鲲颁发国际视觉艺术获奖证书，并专门为她举办为期两天的画展，并在赛尔维亚其他城市巡展。

    拉多舍维奇先生这样评价陈鲲的作品：“陈鲲的原创艺术作品能在ＵＳＵＦ图像艺术馆展出，这无疑能显示她的艺术天赋。她用水彩不仅描绘了她所看的景象，而且成功地展现出中国古民居的一种独到的视觉艺术效果。今天她用艺术的语言和独特的绘画风格重新阐释了中国古民居的艺术性。”

《印象中国古民居》的灵感之源

    像许多艺术院校的学生一样，陈鲲在大学期间曾到过江西婺源，安徽西递宏村等一些典型的徽派建筑的密集地写生。

    在宏村写生时，偶遇一对来此旅游的日本夫妇。他们被陈鲲所画的古民居感动，愿意出钱来买陈鲲的画。这对于当时只有大二的陈鲲来说未免有些吃惊，她委婉的拒绝了这对日本夫妇的好意，而是友好地将画送给他们。

    事后，陈鲲思索那对夫妇为什么要买自己的画呢？她总结出，画中的白墙、青砖黛瓦的老房子并非明清时代留下的徽派建筑那样简单，这些建筑里凝结了历史的厚重，白墙黛瓦铭记这各种动人的故事与情感。她将这种历史的印迹融汇于画中，而这种意境是相机无法表达的。这对日本夫妇应该对中国历史有所了解，所以会被她的画所感动。
 
    2009年，陈鲲考入华中科技大学，成为建筑与城市规划学院艺术设计系的一名研究生，陈鲲在李保峰院长课堂上接触到绿色生态建筑的理念，理念其一就是把传统与古典的元素融入到现代建筑之中，让建筑融入自然，让建筑具有地域性并且能回归自然。

    她还在张良皋教授的干栏建筑课程中得到启示：将中国的古民居元素运用于现代建筑中，将古民居的合理设计推广到现代建筑设计中。陈鲲在导师黄建军教授以及辛艺峰教授的课上详细的了解绿色生态设计的理念。陈鲲说：“其实这种理念在西方设计师中运用的比较广泛，比如贝聿铭设计的苏州博物馆等，由于融入了许多古典与自然元素而名噪一时。我想中国古建筑，如湘西凤凰古都的吊脚楼这样的院落建筑等，对于中国现代建筑的设计是很值得借鉴。而这些为我进行古民居的绘画创作提供了许多灵感。”
 
    于是，陈鲲在学院老师关于绿色生态设计形式与方式的熏陶下，再加上平时经常留意那些明清时期的园林，以及院落式的建筑群，慢慢的积累了中国古民居的知识，并逐渐有了自己的想法。“杨叔子院士以及校党委提倡人文素质教育，我想把艺术的元素带入工科的设计中，也是对素质教育的一种很好的体现。”陈鲲微笑着谈到。

兴趣是最好的老师 

    陈鲲从小就学习绘画和书法，而且对其产生了浓厚兴趣，经常参加武汉市和全国的各种书法和绘画比赛。刚学书法时练习得非常刻苦，经常练到深更半夜，并且坚持了许多年。到中学时，由于学业紧张，暂时搁置对书法的练习。“我还记得初中的校长曾语重心长的对我说过，‘你的书法写的非常好，要记得以后无论从事什么行业都要把书法拣起来。’”陈鲲说道。

    除了书法与绘画，陈鲲还喜欢运动，如游泳和羽毛球，而且对歌剧和声乐演唱表演也非常感兴趣。陈鲲说，“虽然艺术的表达形式不同，但是所表达的实质是相同的，任何一种艺术都是对历史和现实情感的表达，当与你产生共鸣时，你就会开始欣赏它。”

    “其实每个地方都有自己的特色，我对明清的徽派建筑的历史了解更多一些，更有感觉一些，所以在创作的时候就可以将这种历史的沧桑与现实的宁静表现出来。”

    与现代的艺术想比，陈鲲更偏爱传统艺术的美，“我曾到过湘西的凤凰古镇，那里有许多吊脚楼，”陈鲲说，“漫步其中，可以感受到当地人们的热情友善，这也反映了当地的民族文化，这与大城市的水泥与玻璃式的建筑给人冷冰冰的感觉是截然不同的，反而更加衬托出现代人的冷漠。”

《印象中国古民居》传递中塞两国的友谊

    陈鲲的画展吸引了塞尔维亚当地的不少观众，引起了当地人的许多共鸣。

    “大多数塞尔维亚人都没有来到中国，他们对中国的事情很感兴趣，我记得当时有一位参观者问我，‘中国人住的都是这样的房子吗？为什么房子要建成这样的呢’”，陈鲲说，“我就耐心向他们解释，这些古民居建筑的含义，比如把门造成八宝的形状寓意招财进宝的意思，荷叶代表和和美美的意思，还有马头墙下妻子盼夫归来的故事等。”

    作为中国的文化交流使者，陈鲲表示十分兴奋，能够把自己作品中所折射的中国文化传播到塞尔维亚，让更多的西方人了解中国的历史文化。与此同时，陈鲲也感受到塞尔维亚人对艺术的热爱，在那里艺术并非有钱阶级的奢侈品，而是把艺术融入生活，与平常百姓的生活也是息息相关的。

    “在塞尔维亚的街头随处可见艺术展览馆，以及民间Kovacica稚拙画列入了联合国非物质遗产保护的行列。塞尔维亚的人民也能歌善舞，他们真正做到了艺术与生活的完美契合。这些是很值得我们学习和借鉴的。”陈鲲感言道。

    此次塞尔维亚之行，令陈鲲最为印象深刻的是塞尔维亚的二战纪念馆，“与中国一样，塞尔维亚人们在二战期间也遭受过侵略，当地的人们也惨遭屠杀。”陈鲲回忆道，“也许是中西方文化的差异，纪念馆是红砖砌成的无窗柱形建筑，展览馆内用钢铁造成老鹰与鹰散架的艺术形态表现希特勒的侵略进攻和落荒而逃的情景，伴着展览馆里一种类似圣歌的背景音乐，他们用一种装置艺术形式来寄托哀思，强烈地感染着每一位参观者。”

未实施的蓝图

    2009年末，陈鲲谈到了新年的计划。她表示还会继续进行《印象中国古民居》的创作，希望到更多的古民居去写生。她说，到现场写生比画照片更有意义。另外，她也希望自己可以去法国进行交流。

    陈鲲最崇拜的建筑设计师是勒柯布西耶，他经常在上午进行抽象的绘画，下午从事设计，从中吸取灵感。此次塞尔维亚之行，陈鲲拍下当地不少的特色民居，准备进行描摹。她说：“做一个好的设计师，不但要有敏锐的眼光，还要经常及时记录自己的灵感，我觉得自己还做得不够。”

    她表示，自己在国外办画展还是压力很大的，认为自己的艺术造诣还不够深，还有许多需要学习的地方，比如学习国外关于色彩、思想意识的表达等方面。“这次获奖仅是我艺术生涯的又一个起点，我还需要向下一个阶段进步，”陈鲲坦言，“我现在仍处在一个积累的阶段，我想在将来从事环境艺术设计和景观设计时，把我所描绘的景观融入其中，把前人留下的美好事物传承下去，这才是我的最终目标。”