四大旦角儿、众家脸谱、锵锵锣鼓打戏……把人的思绪拉回两百年前那个粉墨年代。在这个风起夜凉的晚上（25日），中文系唐荣老师胸前一把水墨纸扇缓缓打开，平铺展缓，在研究生活动中心为在场的同学扇来了一阵淡淡京剧风。

京剧顶峰—男旦艺术

    电影《霸王别姬》中张国荣扮演的程蝶衣就是男旦的角色。唐老师认为，男旦是在一个特殊的时代产生的艺术。

    在影片中，蝶衣一摇头一掩袖，好一女娇娥模样，但台下难免扭扭捏捏，连他的师哥都认为他“不疯魔，不成活”，唐老师表示因为长期的舞台磨练使得演员必须非常注意生活中的每个细节。“他们为所珍爱的行业牺牲了许多东西。”唐老师诚恳地说。

    男旦艺术代表了中国京剧艺术的顶峰。中国的男旦艺术上比西方高明的地方就在于中国的男旦用自己的高位真声唱出的声音完全不输女性。

两百年才出个梅兰芳

    俗话有云“三年出个状元，十年出不了个戏子”，而两百年也才出了个梅兰芳。因为京剧不仅要学唱、练、做、打四类，论长相、扮相、天赋都是成功很重要的因素。

    唐老师现场给同学们露了一招，只见他轻轻抖开纸扇，左脚一步、右脚跟上，再左脚微翘、侧身回眸，扇从胸前轻挪至右侧。口中唱着“闲步……芳尘……数……落红”，众人掌声骤起。接下来主动上台模仿这一招式的男生硬着头皮舞弄了下来，惹得大家笑声连连。

    其实这么简单的两步需要小腿要外抖，大腿并起，尤其是回眸转身那一瞬间需要身体的协调，这都是需要功夫的。老师又带着大家做“云手”，大家扭动手腕，一回一抄一弯胳膊再一拉开至身体两侧，刚做完，教室里就笑开了。看似简单的动作显然不如想象中那么容易。

京剧，一门残酷的艺术

    “京剧，是一门残酷的艺术。”京剧在受到近两百年空前的追捧背后是它的异常残酷，唐老师坦言： “要成角儿，可是人前显贵，人后受罪。”

    《霸王别姬》里小石头没有少挨师父的打，小癞子也说自己给师父打就像挠痒痒似的。小豆子硬是被师父打得皮开肉绽，还有因为小豆子和小癞子的出逃全体学徒被打……唐老师说，这在当时绝不夸大。

    京剧的残酷还在于它是让演员们“带着枷锁跳舞”，扮相时外表的光鲜华贵，珠翠满头，殊不知演员们头上箍了三道：吊眉黛，为面部显得神韵万千；水纱，沾湿的纱布绕在头上会随着水分的减少变得越来越紧；最后沉重如金属的盔头。腰上也有三条带子缠着，京剧的靴子是很高的，初学者踩上就如同踩高跷。

京剧的鼎盛和振兴

    唐荣老师说自己的老师曾亲眼见证过京剧最为鼎盛的时日，那真是“国自兴亡谁管得，满城争说叫天儿”。谭鑫培在庆亲王奕匡府上唱堂会，结果一位军机大臣为了听其唱第二出，硬是下跪“请谭贝勒赏戏”，而杨小楼一句“大爷，闪……开了”更是唱得满城车夫跑堂的皆学。可见，京剧在当时是全民追捧，唱得上至皇室下至百姓皆爱。

    清末民初、19世纪20年代至抗日时期以及49年至50年代末是京剧的三个鼎盛期。当梅兰芳先生1961年8月8日逝世，也代表着京剧作为最鼎盛的艺术形式开始退出、陨落。对于“振兴京剧”这一问题，唐老师认为应该更理性地来看待。我们这个时代有这个时代的流行音乐，京剧作为那个时代的流行音乐，所以不必恢复到那个全民皆捧的时代。而京剧的唱腔风格、音乐伴奏、服装样饰都有它作为经典保存的价值。“切勿为了时代而放弃永恒。”唐老师以这句话作结，给在场的同学留下了无限的余思。